Декаративный элемент (гибкое, кружево) для декупажа, скрапбукинг – купить на Ярмарке Мастеров – FAE1PRU | , Тверь

Еще раз здравствуйте, жители и гости Страны! Хочу предложить вашему вниманию мою первую декупажную работу – шкатулку.
Эпоха 20-х годов ХХ века – господство стиля ар-деко. В свое время он подарил людям иллюзию красивой и беззаботной жизни, наполненной прекрасными вещами. Коктейли, джаз, чарльстон и ар-деко принесли в Европу ощущение радости жизни, охватившее Америку, не видевшую разрушений и жертв Первой мировой. В моду вошел новый тип беззаботной девушки с короткой стрижкой и ярким макияжем в стиле “вамп”, мечтавшей о романах с миллионерами, роллс-ройсах, шампанском и полуночных танцах. Тот, кто хотел идти в ногу со временем, должен был быть мобильным и беззаботным. Жили на пределе, обгоняли на автомобиле старые экипажи, заправлялись алкоголем как топливом, заглушали гложущие чувства голода или вины опиумом и танцевали до упада. Но время буйных вечеринок и иллюзию бесконечного праздника прервал период Великой депрессии.
Итак, шкатулка для украшений “Иллюзия”.

И еще одна пара шаров с имитацией серебра “Фиалки во льду”. Лепка глиной, окрашивание, стразы, фурнитура, витражная лента, цепочка из бусин, банты. Эти получились не такими нарядными, но вживую выглядят красивее, чем на фото, почему-то не получилось нормально сфотографировать.

Наконец-то закончила декорировать бутылку. Назвала “Русалочьи грезы”. Долго я ее делала. Лепить не умею, а пришлось, посему много времени ушло на русалку – подправляла ей и лицо, и фигуру, с лицом вообще намучилась. Как люди кукол делают?! С кораблем проблем не было – слепила на одном дыхании. Все лепила сама, без молдов. Плюс отвлекалась на другие работы. Фото, как всегда, будет много. Это одна сторона бутылки, уже залакирована. Света мало, цвета несколько искажены.

Здравствуйте, дорогие жители Страны! Думала, что кулинарные рецепты не буду здесь выкладывать, но предоставился случай – к праздникам я всегда пеку свой фирменный рубленый торт, который обожают все мои родные и друзья, и который сметается с тарелки в два счета. А тут как раз наш великий праздник – День Победы, собралась я печь торт, ну и подумала: ” А почему бы не поделиться рецептиком с соседями по Стране, вдруг кому-нибудь пригодится”. Думаю, рубленый торт пекут многие, но у меня есть несколько своих секретов, которые делают этот торт невероятно вкусным.
Итак, предлагаю вашему вниманию подробнейший мастер-класс по приготовлению рубленого торта. Надо сказать, рецептура проста, но рецептик не из разряда быстрых – придется повозиться с выпечкой коржей, но и не такой сложный, как может показаться.
Ингредиенты для теста:
– мука – 6 стаканов;
– маргарин – 2 пачки по 250г;
– вода – 2/3 стакана.
Ингредиенты для крема:
– масло сливочное – 2,5 – 3 пачки по 200г.;
– сгущеное молоко (лучше сгущеные сливки) – 2,5 – 3 банки.
Количество ингредиентов привожу на двойную порцию торта (12 коржей.), так как я обычно пеку большой торт. Но можно испечь торт из 6 коржей, уменьшив ингредиенты вдвое. Время приготовления двойной порции – 2,5 – 3 часа от замеса до готового продукта.

Приветствую вас, дорогие соседи по Стране, и поздравляю с нашим великим праздником – Днем Победы!
А пост сегодня у меня совсем не весенний, а скорее новогодний. Новогодний потому, что переделку эту я начала еще под Новый год, да и Щелкунчик – образ, скорее связанный с новогодней сказкой. Фото будет много, так как работа заняла много времени (ну и намучилась я с ним!), и хочется поделиться с вами результатом. Предистория такова: когда моему сыну был всего лишь примерно год от роду, один из друзей мужа подарил ему Щелкунчика. Это был настоящий Щелкунчик в том смысле, что это был орехокол в виде старой деревянной игрушки в образе то ли турецкого воина-мамелюка, то ли еще чего-то подобного. Когда мы с мужем его увидели, то испугались сами: темнолицый, с огромной черной бородой и такими же черными длиннющими усами, плюс нарисованным оскалом зубов (ну типа Щелкунчик же!). В общем, как говорит мой теперь уже 13-летний сын, “страшнющая шняга”. Сначала мы даже боялись показывать его ребенку, думали плакать будет. Но нет, Щелкунчик его заинтересовал, он играл с ним, таскал его за бороду и усы, которые в конце концов большей частью повыдергал.

В общем, сын вырос, а Щелкунчик валялся где-то в закромах, изредка попадался на глаза и иногда использовался для колки орехов. В один прекрасный день мне стало жаль игрушку, и я решила дать ему вторую жизнь, более яркую и веселую – сделать его восточным принцем. Процесс затянулся. Старую краску снимать не стала, только пошкурили. Стала окрашивать – старая темная краска просвечивает сквозь слои новой краски, и все тут! В итоге получилось много слоев, и окрашивание получилось неровным. Пришлось все сдирать, менять краску и начинать все заново.

А так как свободного времени у меня немного, а каждый слой требует хорошей просушки, потом еще посылку со стразами из Китая ждала и т.д., то работу закончила только сейчас.
Этапы: отодрала волосы и усы, сняла руки, тюрбан, рычаг, пошкурила, покрасила. Расписала костюм акриловым контуром, раскрасила глаза, брови, нарисовала новые усы, волосы. На финише глянцевый лак. Тюрбан намотала из ткани, смоченной в ПВА, окрасила. Перо сделала из кожи по МК ДаВалентины https://gibkij.ru/node/896626 , окрасила аэрозольной краской, приклеила страз в оправе. Помпоны на туфли слепила из пасты DAS, приклеила на ПВА. Янтарные четки сделала из бусин.

Под крупные стразы муж делал мне углубления в заготовке свежекупленным гравером, так как основа у этих страз полукруглая. Банты сделаны в самодельных молдах пастой DAS, которую подкрасила синей пастелью. Это был мой эксперимент, потому что как ни старалась выяснить на просторах инета, можно ли эту пасту красить, и не потеряет ли она от этого своих свойств, информации нигде не нашла, народ красит только холодный фарфор. Ну вот я попробовала, вроде ничего, оттиск не потрескался, но красится тяжело – пастель брала синюю, а бант получился голубой. Видимо, чтобы был синий, надо о-о-очень много пастели вбухать, а сие не рентабельно и трудоемко и, думаю, тогда уж точно заготовка трещинами пойдет. Муж сказал, что бант здесь “не из этой оперы”, ни к селу, ни к городу, так сказать (вечно он в моих работах изъяны находит!). Может и так, но у меня уже на что-то другое времени не было.

Муж, не изменяя своей традиции, сказал: “Не очень-то на малахит похоже, должны быть полоски”. На что я ответила, что “полосатый” малахит мне не очень-то нравится, а такой тоже бывает. И показала ему язык и малахит из видео Марата Ка. Ну получился или нет, мои дорогие гости, предоставляю судить вам, жду критику и советы, особенно от тех, кто уже имитировал камень. Прошу сильно не бить ).

Приветствую всех жителей Страны и благодарю, что нашли время зайти ко мне в гости! Я снова со своей страстью – декором бутылочек. Первая бутылочка – имитация античного серебра. Идея Тани Сорокиной https://gibkij.ru/node/1036305 , а когда я уж увидела серебряные бутылочки Марины Павленко meribesi https://gibkij.ru/node/1066993?c=favorite_a , то вся обзавидовалась и срочно принялась за дело. С холодным фарфором я еще не связывалась, поэтому весь декор вылеплен из самозастывающей пасты DAS, покрыт несколькими слоями краски: черный строительный акрил, серебристо-черный “Таир”, античное серебро “Таир” и серебро “Декола”. Бутылочка изначально была синего цвета. Декор лепила частично сама (листочки и завитки), а частично молдами. Молды впервые сделала сама из силикона и крахмала по увиденному в Стране рецепту. Ну и грязное это дело! не понравилось мне с этим возиться, но результат того стоит.

Здравствуйте, дорогие мастера и мастерицы! Поздравляю всех с Новым годом и желаю всяческих благ, а прежде всего ЗДОРОВЬЯ! Спешу показать вам свою очередную работу – короб для специй, который я начала давно и наконец-то закончила благодаря наступившим длинным выходным, а то все времени не было. Рассказывать особо нечего – деревянную заготовку пошкурила, покрасила голубым акрилом и расписала акриловыми контурами, в центре приклеила синий кабошон. Зато фото будет много, сама не люблю, когда кто-нибудь выложит только одну фотографию, толком и не рассмотришь. Рисунок придумала сама, на разных сторонах он несколько отличается. Итак, поехали…

А это бонус для тех, кто еще не устал от моего поста))). Бонус называется “Мой позор или Как не надо делать, чтобы не накосячить”. Расписала я тарелку контурами “Декола” и “Марабу”, ну и решила запечь ее в духовке, для прочности (я все свои предыдущие бутылки с точками запекала и ничего). А тут! Короче, либо я передержала (а у Деколы и Марабу температура и время запекания разные, а я пыталась выдержать среднюю), либо еще чего, но в результате контуры Декола запузырились, а Марабу оранжевый вздулся, увеличился в размере и стал похож на пенопластовые бархатистые шарики. В общем, тарелка была безнадежно испорчена, но я попыталась ее реанимировать – соскребла вздувшиеся точки, вместо них нанесла новые. Еще скажу, почему я все-таки решила запекать тарелку – потому что глиттеры Марабу (которые на фото совсем не блестят!) почему-то даже после высыхания легко смывались водой!!!! То бишь, попадет на них вода, они меняют цвет на тот, который был у них до высыхания (например, зеленый глиттер в жидком состоянии выглядит бирюзовым), и легко стираются. Что за ерунда, я так до сих пор в неведении, как в том фильме “Прямо первый раз со мной такое!”

Здравствуйте, дорогие соседи! Моим первым хобби (не считая кулинарии) была ошибана – создание картин и панно из сухих растений. Сейчас к этому виду искусства я несколько охладела, может, еще вернусь к этому занятию – осталась еще целая коробка засушенных цветов и листьев, но пока меня захватил декор бутылок и точечная роспись. Решила поделиться с вами своими скромными ошибанками, сделанными несколько лет назад, с кучей ошибок, но с частичкой моей души. Во всех работах краски использовались только для создания фона. Работы выкладываю по хронологии создания. Итак, “Аквилегия в вазе”. Использованы: аквилегия, листья каких-то растений, фон гуашь.

Органайзер сделала в авторской технике Тани Сорокиной “пейп-арт” ( https://gibkij.ru/node/308701 ), огромное спасибо ей за такую удивительную технику. В работе использовала банки от чипсов, морской соли и контейнер от ватных палочек. Водворила все это на круглую разделочную доску, купленную в магазине. Надо сказать, что салфеточными жгутиками мне не очень понравилось работать. Нет, крутить их у меня сразу получилось без проблем, но мне они показались не очень послушными. Поэтому, сделав на большой банке пару крупных листьев, ягоды и несколько мелких завитков, я перешла на керапласт.

Керапластом работать понравилось – пластичный, податливый, одно удовольствие. До этого в инете начиталась, что с ним нужно быть очень осторожным при сушке, что он не любит сквозняков и слишком больших температур, может потрескаться. Но, видимо, керапласт керапласту рознь, я работала с этим (Италия). Ведет себя чудесно, в процессе сушки не образовалось ни одной трещины.